Cabaret de Medianoche
2ª. ¿Qué es lo que te gusta hacer?
Disfruto componiendo música e interpretando nuestras canciones, piloltar nuestra Hidrogen Queen y bebiendo oscuros brebajes.
3ª. ¿Qué cogerías del pasado para traer al presente?
Demasiadas cosas… Principalmente los dirigibles y también un montón de olvidados hallazgos y artefactos (Sobretodo de Lord Babbage y Nikola Tesla)
4ª. ¿A qué artista del pasado te hubiese gustado conocer?
George Gershwin, Edgar Allan Poe, Sir Arthur Conan Doyle, Jules Verne, Earl Von Zeppelin…
5ª. ¿Qué planes de futuro tienes?
Ando preparando al actuación de Victor Sierra en Nueva York, en la “Steampunk World’s Fair”, nuestra gira veraniega en Reino Unido (¡Estamos programados para el galés Steampunk Festival of Llanfillyn con Abney Park!), aparte de que debe salir un nuevo single nuestro en el próximo mes de mayo de este año, ¡Y todo lo nuevo que pueda llegar!
Iniciando su carrera a principios de los setenta se caracterizó por su rasgada voz y excéntricas composiciones de jazz y blues, así como sus influencias por el cabaret alemán de Kurt Weill. Con el paso del tiempo, además, incorporó elementos de música industrial a sus composiciones, así como incorporó la faceta de actor a su carrera, en la que ha sido reconocido por sus trabajos cinematográficos a las órdenes de Francis Ford Coppola en “Bram Stoker’s Dracula”, “El imaginario Parnassus” de Terry Gilliam ó “Coffe and Cigarrettes” de Jim Jarmusch.
Tom Waits: Discografía
Closing Time (1973)
The Heart of Saturday Night (1974)
Nighthawks at the Diner (1975)
Small Change (1976)
Foreign Affairs (1977)
Blue Valentine (1978)
Heartattack and Vine (1980)
Swordfishtrombones (1983)
Rain Dogs (1985)
Franks Wild Years (1987)
Bone Machine (1992)
The Black Rider (1993)
Mule Variations (1999)
Blood Money (2002)
Alice (2002)
Real Gone (2004)
Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards (2006)
Bad as Me (2011)
Mishkin Fitzgerald, Garry Mitchell, Keely McDonald y Charlie.
Músicos de la banda Birdeatsbaby.
Finalmente se estableció en Nueva York en el año 1990 para estudiar teatro experimental y no fue hasta 1998 cuando formó su banda y publicó su primer álbum mediante la discográfica de David Tibet “Durtro“.
Ya con un segundo álbum “I Am a Bird Now” gozó del gran éxito de la crítica y lo disparó en listas de ventas y éxitos con su barroca mezcla de elementos pop, folk e influencias cabareteras.
Desde entonces ha colaborado con infinidad de artistas y ha anexionado a otros tantos en su banda y proyecto principal “Antony and the Johnsons”.
La exposición se presenta en Barcelona en el marco del acuerdo de colaboración entre la Obra Social “la Caixa” y el Museo del Prado, e incluye piezas tan destacadas y apreciadas por el público como La maja vestida, La sombrilla, Vuelo de brujas o Todavía aprendo.
Los distintos microrrelatos planteados reflejan la realidad social de la época en que vivió Goya, protagonizada tanto por la realeza y las clases privilegiadas como por los intelectuales, amigos del artista y el pueblo. Se evidencia, de este modo, la riqueza temática y la impresionante técnica de Goya, así como la simultaneidad de las composiciones de encargo y aquellas más libres y críticas, nacidas del propio deseo expresivo del artista.
Una parte importante de la exposición está centrada en mostrar el sorprendente dominio de las diferentes técnicas usadas por el pintor, que avanzaron el camino hacia la liberación moderna del arte. A lo largo del itinerario propuesto se van descubriendo los vínculos con artistas posteriores, tanto técnicamente como ideológicamente, un camino singular y propio que ha hecho de Goya “el primer artista moderno”.
Más información en la web de la Obra Social Fundació “la Caixa”.
