Omnia Vanitas trailer from Brummella Brumaria on Vimeo.
Omnia Vanitas será la exposición que ocupará la Domus Artium (DA2) de Salamanca desde el próximo 19 de Octubre hasta el 27 de Enero del 2013 a partir de la obra de la artista emergente Viveka Goyanes aka Amoelbarroco. Podéis obtener más información desde su Facebook oficial.
Cabaret de Medianoche
Abney Park es una banda de música steampunk formada a finales de la década de los noventas en la ciudad norteamericana de Seattle.
En su inicio fue una banda de rock industrial dentro de la escena gótica norteamericana, motivo que hace que posean el nombre de uno de los cementerios más célebres de la ciudad de Londres.
Su estilo ha ido mutado y mezclándose desde el rock industrial de los noventas a mezclarse con músicas del mundo, especialmente arábigas, e ir añadiendo a su banda violinistas así como bailarinas de tribal.
Cabaret de Medianoche
Abney Park: Discografía
Abney Park (1998)
Return To The Fire (1999)
Cemetery Numbeer 1 (2000)
From Dreams Or Angels (2002)
Taxidermy (2005)
Lost Horizons (2008)
Dark Christmas (2009)
Aether Shanties (2009)
The End of Days (2010)
Off The Grid (2011)
Ancient World (2012)
Pocas veces un EP puede ser tan prometedor como el que nos ocupa hoy, nos referimos al "Song for Serenaders" de "Miss Mousie & The Rigamarole", también conocida como Valerie Hellblinki ó Vaudevie, la acordeonista y vocalista de Hellblinki (Sextet), que nos regala este álbum de pequeñas y preciosas canciones. Un EP en donde el Cabaret-Punk, las melodías de country y la música experimental se mezcla con total naturalidad.
Se abre con la canción "I’m Just A Fish (And Nobody Loves Me)", una pequeña y desconcertante canción con ukelele y violín, esta enlaza con una de las dos versiones que encontramos el en álbum, " Bei Mir Bist Du Schoen", una célebre canción de swing judía de los años 30, la versión que nos ocupa es fuertemente yiddish y además cantada en alemán.
"Pasadena" es un tema bucólico con influencias country que parece extraído de algún musical de los años treinta o cuarenta, le siguen "Trimmed & Burning" y "Adjusting the Vector… Now", un tema de corte experimental repleto de disonancias muy en la línea de que lo que son las canciones con Hellblinki y fruto de la experimentación de la Miss Mousie con el violinista Ian Moore, que colabora en casi todas las pistas del EP.
Ya en la recta final encontramos con "Sunshine", versión de la canción infantil "You’re my sunshine" que cada vez se va tornando más y más tenebrosa, y finalizando el álbum encontramos el tema "The End Of The Evening", una forma perfecta de concluir éste EP, la letra ya nos dice que es hora de irse y que el show se acabó: "The end of the evening, the end of the show. Sorry, my dear but it’s time to go", y es con un tono festivo, instrumentos de juguete y kazoos que Miss Mousie nos dice adiós. Éste debut nos sabe a poco y queremos más. Esperamos que pronto publique un larga duración y podamos disfrutar unos minutos más de su música y su savoir faire.
Cabaret de Medianoche
Si hace dos semanas os presentamos la canción de Harlequin Jones "Overflow" y que formará parte del nuevo EP de mismo título, hoy os traemos otra canción que aparecerá en la misma reseña: "Gotta Stop".
Cabaret de Medianoche
Aprovechando que la próxima semana tendremos en tierras catalanas a los italianos "Spiritual Front", la emisión de esta semana estará dedicada a la música de la banda de Simone "Hellvis" Salvatori "Spiritual Front".
Spiritual Front – The Secret Light of Lovers
Spiritual Front – Velvet Worm Taverna
Spiritual Front – Her Favourite Confidential Destroyer
Spiritual Front – Song For The Old Man
Spiritual Front – Cold Love In a Cold Coffin
Spiritual Front – Slave
Spiritual Front – Jesus Died In Las Vegas
Spiritual Front – Ragged Bed
Spiritual Front – Darkoom Friendship
Spiritual Front – Odete
Spiritual Front – Kiss The Girls And Make Them Die
La websesire “Dirigible Days” sigue a buen ritmo y tras su primer capítulo y un minisode, aquí tenemos un nuevo capítulo de esta producción de webserie steampunk.
Cabaret de Medianoche
Los amantes del dark cabaret de la zona de Barcelona están de enhorabuena, el próximo viernes 28 tenéis una cita con "Spiritual Front" en la localidad de Molins de Rei. Englobado dentro del décimo aniversario de Metal Defenders y en colaboración de los chicos del festival de música etérea y neo-folk Ethereal Fest, nos traen una banda mítica de la NWOBH como Hell y una banda tributo de los clásicos Black Sabbath "Sabbath Judas Sabbath", y en medio de esta vorágine de sonidos metálicos, exactamente a las 23.15h, hará aparición la banda de Simone "Hellvis" Salvatori "Spiritual Front".
Podéis consultar el evento en Facebook aquí.
De la misma manera que, un día después, esperamos veros a todos dentro de los eventos de la I Eurosteamcon que se celebrarán en la ciudad de Barcelona en el Parc de la Ciutadella y en la tienda Madame Chocolat.
Cabaret de Medianoche
Stiffs, Inc. fue, en los noventa, una rara avis dentro del panorama punk-rock norteamericano durante la década de los años 90, concretamente desde 1992 hasta 1998, al fusionar la estética victoriana y eduardiana, macabras letras y música post-punk.
Pocos recuerdan ya su legado, pero los que lo hacen, hablan de ellos como la fase embrionaria de la vertiente más punk de lo que ha sido, con el tiempo, el género musical del steampunk.
Después de su disolución en 1998 todos emprendieron sus proyectos personales, pero el más cercano a lo que fue Stiffs, Inc., es la también banda neoyorkina Umbrella Brigade, en la que encontramos al viejo cantante de Stiffs.
Cabaret de Medianoche
Stiffs, Inc.: Discografía
Nix Nought Nothing(1995)
Electric Chair Theatre Presents (1997)
Nos complace comunicaros que durante el próximo mes de Enero, el Cabaret de Medianoche se desplazará a Valencia en la fiesta de inauguración de la Valencia Dark Week. Desde su página web y Facebook nos informarán a lo largo de los meses y en donde también podéis encontrarnos aquí.
Cabaret de Medianoche
Descubierto un filme en color de 1901, el más antiguo del mundo
El Museo Nacional de los Medios del Reino Unido digitaliza el metraje encontrado entre sus fondos, grabado por el londinense Edward Turner
SILVIA HERNANDO Madrid 13 SEP 2012 – 21:05 CET
El relato de la historia del cine contaba que en 1906 se patentó el sistema Kinemacolor para producir películas en color, y que el primer ejemplo de la técnica se mostró en 1909. Pero eso era hasta ahora. El Museo Nacional de los Medios del Reino Unido, en Bradford, ha hallado entre sus archivos un ejemplo previo, que han fechado en 1901 o 1902.
El filme, realizado por el fotógrafo e inventor londinense Edward Raymond Turner, y que muestra imágenes de unos niños -posiblemente sus hijos- con unos girasoles y un pez de colores, un loro rojo y un grupo de soldados desfilando por las calles de Londres, se ha digitalizado para recuperar el color original de la cinta. “Creemos que esto va a rescribir la historia del cine”, señaló el jefe de colecciones del museo, Paul Goodman. “No creo que sea una exageración. Estas son las primeras imágenes en movimiento en color del mundo”.
Aunque ya se sabía que Turner patentó su método en 1899, que consistía en grabar sucesivamente los fotogramas usando filtros rojos, verdes y azules para después proyectarlos superpuestos, siempre se había dado por hecho que el invento resultó ser un fracaso. El creador, a quien había financiado un tal Frederick Lee, del que poco más se sabe, nunca pudo probarlo ni desmentirlo, dado que murió de un infarto en 1903, a los 29 años.
Los archivos llegaron a Bradford provenientes de Londres hace tres años. El museo de Ciencias de la capital británica había adquirido en 1937 la colección del estadounidense Charles Urban, un pionero del cine asentado en Londres que financió el método Kinemacolor. Entre su legado se encontraban dos rollos de película realizados por Turner, de los que se conservaban en buen estado tanto los negativos como los positivos.
Al encontrar el material, Michael Harvey, el comisario de cinematografía del museo, contactó a dos expertos del Archivo Nacional delInstituto cinematográfico británicopara evaluar la posibilidad de convertir el material con el que contaban en película en color. Tanto los positivos como los negativos del filme de Turner se habían producido en un formato único de 38 milímetros con dos perforaciones redondas entre cada fotograma, que no se podía ver en un proyector moderno. El grupo de expertos copió cada uno de los fotogramas en una película de 35 milímetros y después recompusieron digitalmente la versión en color.
“La imagen del pez era asombrosa, los colores eran tan vivos y sutiles”, exclamó Harvey. “Y había un loro con un brillante plumaje de colores, una breve imagen de soldados desfilando y, lo que es más interesante, unos niños vestidos con sus mejores galas eduardianas”. Entonces, asegura, “me di cuenta de que teníamos un importante hallazgo en nuestras manos”.
Para poner fecha al filme, que se mostró ayer por primera vez al público en el museo de Bradford, los expertos se basaron en las circunstancias que rodeaban a la grabación. Por ejemplo, sabían que la cámara que se utilizó era de 1901, y conocen las fechas de nacimiento de los hijos de Turner, así como la de su muerte, en 1903. “Este maravilloso redescubrimiento subraya el potencial aún sin explotar de la colección del museo”, concluye Goodman, “y las películas de Lee y Turner pueden ocupar ahora el lugar que merecen”.
